|
ВЕРДИ (Verdi) Джузеппе (1813—1901) —итальянский композитор.
Родился в семье крестьянина-трактирщика. Учился у деревенского церковного
органиста в Ронколе (провинция Парма), у Ф. Провези в Буссето, у В.Лавиньи
в Милане. В 1835—38 жил в Буссето, возглавлял музыкальную жизнь города
(устраивал концерты, занимался с оркестрантами и певцами, сочинял музыку).
Уже в эти годы определилось призвание Верди как оперного композитора.
В 1839 в Милане с успехом была поставлена его первая опера —«Оберто,
граф Сан-Бонифачо» (написана в 1837). Известность композитору принесла
опера «Навуходоносор» («Набукко», 1841), в которой нашли выражение волновавшие
итальянскую публику национально-освободительные идеи) связанные с борьбой
Италии за независимость. Оперы «Ломбардцы...» (1842), «Жанна д'Арк»
(1845), «Аттила» (1846) и др. продолжили героико-патриотическую линию
его творчества. Откликом на революционные события 1848 явилась опера
«Битва при Леньяно» (её постановка в 1849 в Риме превратилась в народное
торжество). В операх 50—60-х гг. Верди вновь обращается, в связи с ростом
национально-освободительного движения, к историко-героическим сюжетам,
связывая воедино личную драму героев с общественно-политическими событиями:
«Сицилийская вечерня» (1854, написана для Парижской оперы), «Симон Бокканегра»
(1857), «Бал-маскарад» (1859), «Сила судьбы» (соч. 1861, по заказу петербургского
Мариинского театра; в связи с постановкой оперы Верди дважды посетил
Россию—1861, 1862). Эти произведения отличают сочетание динамизма и
яркости массовых сцен с углублённым психологизмом, усиление оркестровой
выразительности, повышение роли декламации в вокальных партиях. К наиболее
значительным созданиям Верди принадлежат оперы «Дон Карлос» (по драме
Шиллера, 1867, написана для Парижской оперы) и «Аида» (1870, по заказу
египетского правительства в связи с открытием Суэцкого канала). Использованные
в «Аиде» элементы жанра большой оперы — развитые ансамбли, развёрнутые
массовые сцены, торжественные шествия, балеты — полностью подчинены
раскрытию глубокого гуманистического содержания. Близок лучшим поздним
операм, в частности «Аиде», Реквием (на смерть писателя-патриота А.
Мандзони). Вершинные творения Верди - музыкальная драма «Отелло» (1886)
и комическая опера «Фальстаф» (1892). В «Отелло» Верди достиг полного
слияния музыки с драматическим действием. Он отказался от традиционных
арий, дуэтов (заменены монологами, диалогами , сценами, основанными
на сквозном музыкальном развитии). Тот же принцип применен в «Фальстафе».
Тем самым Верди реформировал комическую оперу на основе достижений реалистической
музыкальной драмы 19 века. Творчество Верди — высшая точка развития
итальянской оперы 19 века и одна из вершин оперного реализма в мировом
музыкальном искусстве. Продолжая традиции своих предшественников и современников
(Д,ж. Россини, Г.Доницетти, В.Беллини), осваивая опыт оперных школ (Ш.
Гуно, Р. Вагнер) и опираясь на песенные истоки итальянской народной
музыки, Верди создал свой стиль, для которого характерны яркая театральность,
острота и выпуклость в обрисовке действующих лиц и ситуаций, непрерывность
развития, гибкость вокальной декламации, мастерство ансамбля, усиление
роли оркестра. Демократичность, глубокая человечность творчества Верди
принесли ему большую популярность. Его оперы исполняются во всех оперных
театрах мира.
|